【《林泉高致》原文及译文】《林泉高致》是北宋时期著名画家、美术理论家郭熙所著的一部关于山水画创作理论的重要著作。全书以“林泉之心”为精神内核，强调画家应具备超脱尘世、寄情山水的情怀，主张“身即山川而行”，追求自然与心灵的和谐统一。该书不仅是古代绘画理论的瑰宝，也是中国传统文化中“天人合一”思想的体现。

一、原文节选

《林泉高致·序》

夫画者，天地之灵秀也。非独写形，亦所以写心。故观其画，可以知其人；察其意，可以见其志。吾尝游于林泉之间，见山川之奇，风月之清，遂有感于心，因作此书，以传后学。

《林泉高致·山水训》

凡画山水，先立意，次布景，然后施笔墨。意者，胸中之丘壑也；景者，纸上之云烟也。意不立，则景无主；景不布，则意难显。

《林泉高致·画格》

画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。此六者，不可偏废，缺一不可。

《林泉高致·论画》

画者，心之迹也。心正则笔正，心静则笔静。若心浮气躁，纵有妙手，亦难成佳作。故学者当养其心，修其性，而后可言画。

二、译文解析

《林泉高致·序》

绘画，是天地间最精妙的艺术。它不仅仅是描绘形象，更是表达内心情感。因此，通过一幅画，可以看出作者的心境；通过其中的意境，可以了解作者的志向。我曾游历于山林水边，看到大自然的奇妙景象和清幽的风光，心中有所感悟，于是写下这本书，以传授给后来的学子。

《林泉高致·山水训》

凡是画山水，首先要确立主题，其次安排景物，然后才进行笔墨的运用。所谓“意”，就是心中所想的山川；“景”，则是纸上的云霞。如果心中没有明确的构思，那么画面就缺乏中心；如果没有合理的布局，那么心中的想法也无法表现出来。

《林泉高致·画格》

绘画有六种基本法则：第一是气韵生动，第二是骨法用笔，第三是根据对象来描绘形状，第四是按照类别来赋色，第五是合理地安排构图，第六是临摹学习。这六条规则，不能只注重其中一条，而是要全面掌握。

《林泉高致·论画》

绘画，是心灵的痕迹。如果内心端正，笔法也会端正；如果内心平静，笔触也会沉稳。如果内心浮躁，即使技艺再高，也难以创作出好作品。因此，学习绘画的人应当修养心性，培养品德，之后才能真正谈得上绘画。

三、结语

《林泉高致》不仅是一部绘画理论著作，更是一部蕴含哲理与审美情趣的文人笔记。它倡导画家应以自然为师，以心灵为本，追求艺术与人生的统一。今天，我们阅读这部作品，不仅能从中汲取绘画技巧的精髓，更能感受到古人对自然、人生以及艺术的独特理解与深情寄托。